ENTREVUE AVEC ANNIE ST-PIERRE

« Après dix ans d’études professionnelles en ballet classique à l’école supérieure de ballet du Québec (l’ESBQ), j’ai fait ma carrière de danseuse jazz-cabaret-musical au sein de plusieurs projets et spectacles à travers le monde.

Depuis maintenant 10 ans, je travaille dans l’univers du cirque! D’abord comme coach artistique et ensuite principalement en tant que chorégraphe, directrice artistique et metteure en scène. Comme travailleuse autonome, je collabore avec tous types de projets artistiques : danse, film, théâtre, etc.

Aussi bachelière en communication, j’aime porter plusieurs chapeaux artistiques et toucher à tout.

L’expérience qui a marqué mon parcours s’est passée à l’âge de 25 ans où j’ai collaboré pour la première fois en tant que chorégraphe sur un projet artistique à volet social dans une école secondaire défavorisée. Assister à la création de ce projet aux effets immensément positifs sur ces jeunes qui n’avaient jamais mis les pieds sur une scène m’a complètement bouleversée ! Ce soir là fût la plus belle chose qui se passait sur terre à mes yeux… J’ai suivi ce désir de poursuivre dans cette voie de création avec des artistes, des êtres humains qui ne sont pas des danseurs de formation, mais qui performent sur scène. Cela m’a menée à frapper aux portes de nos grandes companies de cirque à Montréal. C’est alors devenu mon expertise: mettre en scène et en mouvement des êtres humains, artistes, comédiens, chanteurs et acrobates. »

« L’artiste, l’acteur, l’acrobate, le chanteur, le danseur et l’interprète sont au coeur de mon inspiration créative.
Vient ensuite la musique, le mouvement, la danse, l’émotion, l’illusion… le spectacle!»

 Ce qui l’inspire …

« TOUT m’inspire! Surtout l’être humain, sa complexité, sa fragilité et sa force! La façon dont nous sommes en relation avec les autres et notre environnement. Ensuite, évidemment la musique… tout est là! Souvent, je n’ai pas le choix de simplement redire ce que la musique me dit! La musique avant le mouvement, assurément pour moi! Il y a aussi la lumière… La lumière qui souligne, accompagne ou propose. Après, plus concrètement, tous les spectacles vivants m’inspirent – même si on n’aime pas tout ! »

Son rôle au sein d’Éloize 

« Le rôle de directrice artistique pour les spectacles vivants et existants m’inspire aussi beaucoup! Garder en vie chaque spectacle, c’est suivre son existence en composant avec les êtres humains qui le réalisent chaque soir et dans de nouveaux lieux. C’est un travail d’équipe et d’écoute! Saisir les besoins pour que ces spectacles demeurent vivants à l’image de leur création, tout en composant avec le temps qui laisse des traces. Utiliser les forces de chacun pour faire grandir ces spectacles! Réagir aux changements parce que tout est en mouvement… tout le temps ! Et tout cela représente de beaux défis que je suis très heureuse d’entreprendre ! »